Posted on 7 hozzászólás

Így rajzold meg a tökéletesen élethű szemet!

A mostani cikkemben szeretnék gyakorlati segítséget nyújtani a szem rajzolásához.

Olyan témát választottam, aminek az elkészítéséhez nincs szükség különleges eszközökre, és megrajzolása sem igényel különösebb előképzettséget. Leginkább megfigyelőképességre van szükség, nem pedig rajztudásra. 24 ábra segítségével és útmutatással, lépésről lépésre haladva tudsz követni.

A szem meghatározó részlete egy portrénak, éppen ezért nagyon fontos a pontosság. Mivel csupán szemről is fel lehet ismerni valakit, ezért törekedni kell a precizitására.

Néhány alapszabály a szem rajzolásához

Mielőtt a munkának nekiállunk, érdemes néhány szabályt megismerni, hogy minél élethűbb képet tudjunk készíteni:

  1. A pupilla és az írisz mindig kör alakú elölnézetből (ezért gyakran sablont használunk, hogy ne torzuljon ez a szabályos forma).
  2. A pupilla mindig fekete színű, függetlenül a szem színétől. A rajta megcsillanó fény viszont hófehér, ezért ezt a részt már az elején szabadon hagyjuk.
  3. A pupilla mindig a kör közepén van.

Ha ezt a három szabályt betartjuk, már nagy lépést tettünk az élethű szem megrajzolásáért.

Felhasznált eszközök

Szem rajzolása lépésről lépésre:

1. lépés: A rajzlapra halványan felrajzolunk (keményebb ceruzával) egy 6×12 cm-es, elfelezett téglalapot. Arra ügyelni kell, hogy finoman rajzoljuk fel, mert ezt utólag ki fogjuk radírozni.

2. lépés: Elkezdhetjük a szem kontúrját megrajzolni. Itt is a keményebb ceruzára van szükség és finom vonalvezetésre. A szem egy szilvamagra hasonlít, vagy egy mandulára. A belső szemzug a bal alsó négyzetrácsnál indul és az alsó szemvonal súrolja a négyzetrács alsó vonalát.

3. lépés: Következik a szemhéj, az írisz és a pupilla. Ennél a résznél használhatunk körsablont, ha úgy biztonságosabban tudjuk felvázolni a körformát. Vigyázni kell viszont arra, hogy az írisz felső részét takarja a szemhéj, ezért az nem látszik. (Nem minden szemnél van így, ha valaki rémült, vagy csodálkozik, akkor látszódhat a teljes írisz.)

A szemhéj vonala felér a négyzetrács felső vonaláig és kb. párhuzamosan fut a felső szemnyílás vonalával.

4. lépés: Radírozzuk ki a négyzetrácsot, csak a szem kontúrja maradjon.

5. lépés: Kezdődik az árnyékolás. Itt mind a kétféle ceruzára szükségünk lesz.

Egy grafitrajznál nincs igazán fehér szín a képen, vagy csak nagyon kevés. Ez is leginkább a megcsillanó fénynél látható. Ezen a szemrajzon csupán a csúcsfény fehér a pupilla szélénél, ezért a szem többi részét be fogjuk satírozni.

A szemfehérjével kezdjük, használjuk a keményebb ceruzát a bal oldalnál. A szem gömbölyű, ezért nagyon finom mozdulatokkal a kör alakját követve satírozzunk. Ez az oldal kapja a több fényt, tehát itt lesz egy rész, ami különösen világos marad.

6. lépés: A jobb oldali szemfehérje színét sötétebb ceruzával satírozzuk be. A szemnek ez a része árnyékban van, ezért jóval sötétebb a baloldalinál. Óvatosan bánjunk a grafittal, az írisz felé közeledve egyre halványabb vonalakkal dolgozzunk.

7. lépés: Ezek után a sötétebb tónus felől mossuk össze a vonalakat papírceruzával. A papírceruza használatához nem kell nagy gyakorlat, arra kell csupán ügyelni, hogy mindig megtisztított ceruzát használjunk, hogy csak olyan helyre kerüljön grafit, ahová szeretnénk. A papírceruza által felszedett grafit ugyanis vissza fog kerülni a képünkre, de lehet, hogy nem a kívánt helyre. A papírceruzát megtisztítani egy üres lapon lehet legkönnyebben. Soha ne faragjunk papírceruzát, mert tönkremegy! Korrigálni gyurmaradírral érdemes, mert az folt nélkül kiveszi a grafitot a rajzlapból. Ha nincs kéznél gyurmaradír, akkor használjunk olyan radírt, amivel egészen apró részleteket is ki lehet szedni. Ilyen például a precíziós radír is.

Tipp: Innentől kezdve érdemes egy lapot a kezünk alá tenni, hogy ne kenjük el a munkánkat. A puha grafit nagyon maszatol.

8. lépés: Most a belső szemzug következik. Ez a valóságban mindig nedves, tehát a fény ezen is megcsillan, mint a pupillán. Két része van, a külső és a belső szemzug. Ennek árnyékolásához is a puhább ceruzára van szükségünk.

9. lépés: Most ezt is összemossuk papírceruzával.

10. lépés: Most a szemhéjnak adunk tónust. Ez a bőrdarab egy hengerre hasonlít, ezért, hogy ezt érzékeltessük, a középső területet hagyjuk a legvilágosabbra, mert ott éri a legtöbb fény. A keményebb ceruzát használjuk, és nagyon finom mozdulatokkal satírozunk.

11. lépés: Most összedolgozzuk papírceruzával, hogy homogén felületet kapjunk. Óvatosan dolgozzunk, és ne felejtsük el, hogy mindig a sötétebb résztől induljunk a világosabb felé, valamint a papírceruzát ne nyomjuk rá erősen.

12. lépés: A sötétebb részeket még jobban besötétítjük a puha grafittal.

13. lépés: Most következik a pupilla. Ez a szem legsötétebb része, leszámítva a benne megcsillanó fényt. Használjuk a puha ceruzát és nyugodtan nyomjuk rá erősen satírozás közben. Ne felejtsük el a csúcsfényt kihagyni, ami fehér marad.

14. lépés: Ugyanezzel a ceruzával húzzuk ki az írisz gyűrűjét és tompítsuk papírceruzával.

15. lépés: A szemhéj felső vonalának és az írisz gyűrűjének adhatunk sötétebb tónust puha ceruzával, majd papírceruzával.

16. lépés: Most következik az írisz. Ez minden embernek egyedi, benne hajszálerek százaival. Hogy ezt a mintázatot élethűen ábrázolni tudjuk, ismét használjuk a keményebb ceruzánkat. A vonalak sugárirányban a pupillából indulnak ki, ezért először húzzunk határozott, de nem túl erős egyenes vonalakat az írisz gyűrűje felé.

17. lépés: Ezt követően adjunk egy halvány alapszínt az írisznek. Ezt kemény ceruzával és nagyon vékony vonalkázással tudjuk elérni. Ügyeljünk a sugárirányra, és óvatosan, finom mozdulatokkal dolgozzunk.

Korrigálni mindig lehet, legegyszerűbben a gyurmaradírral. Akkor lesz hatásos eredmény, ha egyenletes és egyenes vonalakat húzunk. A pupilla környéke lehet egy picit sötétebb és sűrűbb.

18. lépés: Az írisz rajzolása többlépcsős feladat. Továbbra is a keményebb ceruzával dolgozunk, egyre több vonalat rajzolunk fel. Ezek sűrűsége, ill. ritkasága ad tónust a gömbölyű írisznek. Ekkor kezdhetjük el óvatosan papírceruzával összemosni a pupilla körül a satírozott vonalakat. Ne vigyük túlzásba a használatát, mert azt szeretnénk, ha a csíkozás látható maradna a végén.

19. lépés: A szem bal oldalról kapja a fényt, erre figyeljünk az árnyékolásnál. A szemgolyó bal oldala jóval világosabb a jobbnál, és ez a különbség még az íriszen belül is megfigyelhető. A bal oldal itt is világosabb, és ahol a fény belesüt a szembe, ott visszatükröződést is láthatunk. Azt a területet hagyjuk fehéren. A legsötétebb terület pedig a felső szemhéj alatti rész.

20. lépés: Haladjunk tovább még mindig az írisznél maradva. Sötétíthetjük az árnyékosabb részeket, valamint eljött a pillanat, hogy a tükröződést is kidolgozzuk. Tegyünk papírceruzával egy pici foltot az íriszbe a pupilla bal oldalához. Ezek után húzzunk két határozott vonalat szintén a baloldalra: ezek a vonalak lesznek a szempilla visszatükröződései az íriszben.

21. lépés: Az utolsó fázisban, tompítsuk a pici foltot radírral, de csak nagyon óvatosan. A gyurmaradír most is előny, mert csak óvatosan rá kell nyomni és máris észrevehetően kivette a grafitot.

22. lépés: A rajzunk utolsó lépéseként a szempillák következnek. Ezek adnak „életet” a szemnek.

Itt is érdemes néhány szabályt betartanunk, hogy a szempilla élethű legyen:

  • Az alsó szemhéjak pillái vékonyabbak és ritkábbak a felsőnél és a szemzug felé ritkulnak és kisebb hosszúságúak.
  • A szempillák a végüknél elvékonyodnak.
  • A szempillák nem egyenesen nőnek, hanem ívet írnak le.
  • Mivel a szemgolyó gömbölyű, a szempillák a szemhéjból követik ennek a gömbölyűségnek a formáját, azaz valamennyire sugárirányúak. Erre figyeljünk a megrajzolásukkor.

Vegyes puhaságú ceruzákat használjunk. A vonalakat mindig a szőr növekedésének irányába húzzuk, úgy hogy a végük elvékonyodjon. Ezt úgy tudjuk elérni, hogy ceruzánkat a vonal végén úgy emeljük fel, mintha egy repülőgép felszállna. Tehát nem hirtelen, kezünket megállítva abbahagyjuk a vonal húzását, hanem lágyan elemeljük a kezünket. Érdemes ezt a mozdulatot egy külön lapon próbálgatni.

Vannak a szemhéjunkon vékonyabb és vastagabb szálak. Ezt különböző nyomással érzékeltetjük. Továbbá a szőrszálak gyakran keresztezik egymást és semmiképpen sem nőnek katonás rendben. Ha természetes hatást szeretnénk elérni, akkor ezt is figyelembe kell vennünk és egy-egy szálat keresztirányba is behúzunk.

23. lépés: Ezzel el is készültünk a szemmel.

Távolodjunk el egy kicsit a képtől, fújjuk ki magunkat, tartsunk szünetet. Később figyeljük meg még egyszer nagyon alaposan a referenciaképünket, és próbáljuk felfedezni az esetleges különbségeket.

Apró korrigálások következnek, azaz a pupilla színét lehet mélyíteni, esetleg bizonyos részeknél tompíthatjuk az árnyalatokat, vagy mintázhatjuk az íriszt is, amennyiben szükségét érezzük.

Tűhegyes ceruzával a becsillanó fény fehér részébe a szemhéj alatt rajzoljunk be néhány tükröződő szempillát.

Egy kevés tónust kaphat a szem környéke is, hogy az eredmény minél valósághűbb legyen.

Ha követted az útmutatásaimat, egészen biztosan sikeresen megrajzoltál egy emberi szemet! Most már bátran nekiállhatsz bármilyen szem megrajzolásának. Minden szem egyedi sőt, különböző érzelmek kifejezésére is alkalmasak izmaink. Rajzolj minél többet, egyre finomodnak majd a mozgásaid és valódi sikerélményed lesz, ha a fent leírt néhány szabályt szem előtt tartod. A lépések hasonlóak lesznek, mint ennél a szemnél.

További sok sikert és örömteli színezést kívánok!

(A referenciakép forrása: Jordan Molina)

Posted on 1 hozzászólás

Hogyan rajzolj vízcseppet vagy egyszerű buborékot?

Buborék színezés, vízcsepp rajzolás

A vízcsepp anatómiája

Először ismerkedjünk meg a vízcsepp „anatómiájával”, hogy utána bárhova könnyedén megrajzolhassuk. Ehhez készítettem egy összefoglaló rajzot.

Vízcsepp rajzolás
Mint minden rajznál, itt is fontos eldöntenünk, hogy hol helyezkedik el a fényforrás, azaz hogy milyen irányból érkezik a fény. A fény találkozik a vízcseppel és belép a belsejébe. Ezért a fény belépése melletti terület a vízcsepp legsötétebb része hiszen itt nincs fény. A belépett fény áthalad a cseppen és a belépéssel ellentétes oldalon szétterül. Ez a csepp világosabb fele. A kettő között a rajzon szép átmenetet képezve érjük el azt a hatást, hogy domborodik a csepp. A színezésénél mindig kövessük a formát. Tehát például a csepp alján ívesen színezzük, nem függőleges vagy vízszintes vonalakkal. Mivel a csepp kiemelkedik, ezért az alatta levő területen árnyékot képez. Természetesen ebben az árnyékban is megcsillan a vízcsepp alján szétterülő fény.

Vízcsepp színezése

Színes rajz esetében olyan színekkel dolgozunk  amilyen színű felületen a vízcsepp van. A videóban egy zöld levére rajzoltam meg a cseppet, így zöld színekkel dolgoztam. Közép- vagy sötétzölddel rajzoljuk meg a csepp körvonalát, majd világosabb zölddel dolgozzuk össze a csepp belsejét a háttérrel (ez a zöld lehet más árnyalat, mint a háttér, hiszen a vizes felületnek kicsit megváltozik a színe). A csepp legvilágosabb részét fehér ceruzával mossuk össze. A csepp árnyékát és a fény belépése melletti területet tovább sötétíthetjük egy méregzöld vagy fekete ceruzával. A fény csillanását akrilfestékkel vagy egy fehér zselés tollal tudjuk a legkönnyebben felvinni. A belépési pont egy csillanás, így egy pici ponttal vagy körívvel jelöljük. A videóban Derwent Coloursoft, Staedtler Ergosoft ceruzákat, és Tombow Mono Zero radírt használtam.

Buborék rajzolása

[jaw_y_video clip_id=”https://www.youtube.com/embed/kDy362YRQ1w” height=”400″ autohide=”2″ autoplay=”0″ loop=”0″ rel=”1″]

Buborék színezése

A buborék rajzolás már egy bonyolultabb dolog, mert a buborékban a környezete és a fények nagyon „összevissza” keverednek. Azonban ennek részletes kidolgozásához már nagyobb méret szükséges, ezért én azt javaslom, hogy a színezőkönyvekben egy egyszerűsített ábrázolásmódot érdemes választani. Hasonló a helyzet mint a vízcsepp esetében csak itt az árnyék marad el, mivel a buborék a levegőben van. Ebben a videóban is Derwent Coloursoft, Staedtler Ergosoft ceruzákat, és Tombow Mono Zero radírt használtam.

buborékok

[jaw_y_video clip_id=”https://www.youtube.com/embed/1PeDciOmROM” height=”400″ autohide=”2″ autoplay=”0″ loop=”0″ rel=”1″]

Remélem, ezek a videók segítségedre lesznek abban, hogy még szebb vízcseppet és buborékot rajzolj! Jó gyakorlást, jó színezést! 🙂

Posted on Hozzászólás most!

Árnyékolási technikák „elkenés” nélkül

Árnyalatok rajzolása

Az egyik legfontosabb eszköz, amivel meg kell ismerkedned a rajzolásnál, az a vonalkázás, illetve egyéb olyan technikák, amikkel a különböző tónusokat, színmélységeket ki tudod fejezni a rajzokon.

(kiemelt kép: Kate Bush/Pinterest)

A rajzolás nem más, mint jelek lerakása egymás után, és a vonalkázás és keresztvonalkázás különböző típusai a legértékesebb eszközök a rajzolás során, hogy tónust és textúrát adj a rajzodnak. Ezek a technikák kiválóan alkalmazhatóak mind grafit-, mind tollrajzok esetében.

Négy fő-, és ezeken belül számos további árnyékolási technika van a rajzoknál. Ezeket főleg azok a művészek használják, akik nem alkalmaznak valamilyen elkenési technikát a tónusok létrehozásához. Ezek a technikák a következők:

  • vonalkázás és keresztvonalkázás
  • kontúr árnyékolás
  • körözés
  • pontozás vagy pöttyözés

Néhány művész csak az elkenést/rétegezés technikáját alkalmazza, de vannak jó páran, akik a fenti négy technika közül egyet használnak, vagy többet kombinálnak. Például akik tollal rajzolnak, csak ezeket a technikákat tudják alkalmazni, mivel a tollat nem lehet úgy elkenni, mint a grafitot.

Vonalkázás, keresztvonalkázás

A vonalkázás nem más, mint vonalak húzása egymás mellé, párhuzamosan. Attól függően, hogy milyen színárnyalatot szeretnénk elérni, húzzuk egymáshoz közel vagy távol a vonalakat. A legsötétebb részeknél szinte nincs is szünet a vonalak között, míg a világosabb területeken nagyobb távolságot hagyunk a vonalak között. Természetesen a nyomással, illetve a ceruza esetében annak keménységével is lehet játszani.

vonalkázás

kép forrása: pinterest.com

A keresztvonalkázásnál hasonló a helyzet, mint a vonalkázásnál, de itt, mint a nevéből is adódik, nem csak egymás mellé húzzuk a vonalakat, hanem keresztbe is. Ez a legegyszerűbb és leghatékonyabb módja, hogy változatos sűrűséget, és így változatos sötétséget adj a rajzaidnak. A keresztvonalazást olyan ismert művészek használták előszeretettel, mint Albrecht Dürer, Rembrandt, Leonardo da Vinci.

keresztvonálkozás

Példa a keresztvonalazásra Igor Lukyanov Ukrán művész képével

Kontúr árnyékolás

Ez a technika majdnem megegyezik a vonalkázással, annyi különbséggel, hogy a vonalak követik a kontúr irányát. Például ezt a technikát alkalmazhatjuk, ha kör alakú dolgot, mondjuk egy labdát szeretnénk rajzolni.

vonalazás pinterest

Kép forrása: pinterest.com

Körözés

A körözés technikánál köröket rajzolunk folyamatosan, mintha csak firkálnánk. Lehet ezt a technikát viszonylag szabályosan művelni, de lehetnek ezek a körök kicsit össze-vissza is, mint a lenti képen.

körözös Vince Low

Példaként Vince Low illusztrátor munkája

Pontozás

Ez a techinka nem szól másról, mint hogy pontokat rakunk egymás mellé. Nagyon sok pontot. Ez a technika elég időigényes, de nagyon lenyűgöző dolgokat lehet vele alkotni, így megéri a befektetett energiát. Minél sűrűbben pontozunk egy adott területet, annál sötétebb lesz, és minél ritkábban, annál világosabb.

pontozás

 

Érdemes a fenti technikákat gyakorolni, mert nagyon különleges rajzokat tudunk velük készíteni. Természetesen ezek a technikák működnek színes ceruzával és tollal is.

Posted on 1 hozzászólás

Mivel kenheted el a grafit ceruzát?

A grafittal történő rajzolásnak is több válfaja van. Vannak akik nem tartják igazi rajzolásnak, amikor valaki maszatol és elkeni a grafitot. Én úgy gondolom, hogy nincs a grafit elkenésével semmi gond, ha valaki szépen, tisztán alkalmazza azt. Mindenféle technikának megvan a létjogosultsága. Ebben a bejegyzésben bemutatom Neked, hogy mit tudsz használni ehhez a technikához és mi az, amit inkább kerülj el.

Mit ne használj:

Az alábbi technikák is alkalmazhatóak a grafit elkenésére, én mégsem javaslom a használatukat. Le is írom mindegyiknél, hogy miért.

Az ujjad

Vannak akik esküdnek rá és bőszen használják, én azonban nagyon nem javasolnám. Az ujjunk alapvetően zsíros, még ha nem is érezzük. Minden alakommal, amikor rányomjuk a lapra az ujjunkat, ezt az olajat felvisszük a lapra. Erre az olajos rétegre könnyedén ráragad a grafit, és onnan azt visszaradírozni gyakorlatilag nem lehet. Egyúttal foltos is lehet a rajzunk attól függően, hogy hova mennyi olajat sikerült felkennünk. És itt még említsük meg a kéretlen ujjlenyomatokat is, amik nagyon „szépen” kirajzolódnak, ha grafit kerül rájuk. A rajzolás kezdeti szakaszától érdemes nagyon odafigyelni rá, hogy nem nyomjuk rá az ujjunkat a lapra, mert ez később sok bosszúságot okozhat.

Így mutat a grafit elkenése az ujjunkkal
Így mutat a grafit elkenése az ujjunkkal

 

Papírzsebkendőt

Egy fokkal jobb, mint az ujjunk, de nehezen kezelhető: nem szabályozható megfelelően, hogy hova mennyi grafitot viszünk fel vele. Probléma még vele, hogy könnyen szakad és gyakran az ujjunk végzi a papíron.

Ez az eredmény, ha zsepivel kened el a grafitot.
Ez az eredmény, ha zsepivel kened el a grafitot.

 

Mit használj?

A következő eszközökkel különböző textúrákat érhetünk el. Érdemes kísérletezni, mindegyikkel megismerkedni, és a megfelelő helyeken a megfelelőt használni.

Papírceruzák és tortillionok

Sokféleképpen nevezik például satírceruza, satírrúd, papírrúd, javító papírrúd, dörzsceruza stb. A papírceruza nem más, mint préselt papírrúd, ami ceruza formájúra van kialakítva. Különböző vastagságúakat tudsz beszerezni, és attól függően, hogy mekkora területen kell vele dolgozni, ki tudod választani a legalkalmasabbat. A papírceruza alkalmas a grafit elsatírozására, egységes tónus létrehozására, tökéletes színátmenet elérésére és a színek keverésre. Tisztításához használj dörzshegyezőt!

papírceruzaGrafit elkenése grafitceruzával. A ceruzát arra is használhatod, hogy plusz grafitot vigyél fel vele.
Grafit elkenése grafitceruzával. A ceruzát arra is használhatod, hogy plusz grafitot vigyél fel vele.

Egy tiszta papírceruza visszavesz a grafitból, így világosodik az a terület, ahol használjuk. Ha már van a papírceruzán grafit, arra is használhatjuk, hogy egy adott területre plusz grafitot vigyünk fel vele.

Vatta, fültisztító pálcika

Hasonlóan tudjuk használni mint a papírceruzát – természetesen a vatták hamarabb elhasználódnak, így sűrűbben kell cserélgetnünk.

Ilyen eredményt kapsz a fültisztító pálcika használatával.
Ilyen eredményt kapsz a fültisztító pálcika használatával.

 

Ecsetek

Nekem az első számú kedvencem ez a technika. Különböző méretű és formájú ecseteket tudsz használni. Érdemes tömöttebb ecseteket választani. Nekem például a sminkecsetek nagyon jól működnek erre a célra.

Alkalmazhatjuk úgy, hogy a ceruzával besatírozott területet „átfestjük fele”, így egy egységes, vonalaktól mentes felületet kapunk. Valamint használhatjuk úgy is, hogy grafitporba mártjuk, és úgy építjük fel a szükséges árnyalatot, rétegről-rétegre.

Satírozott grafitfelület ecsettel elkenve ilyen eredményt ad.
Satírozott grafitfelület ecsettel elkenve ilyen eredményt ad.

 

Grafitpor felvitele ecsettel.
Grafitpor felvitele ecsettel.

 

Mikroszálás vagy szarvasbőr kendő

A legegységesebb, legsimább felületet talán így tudjuk elérni. A lapra felvitt grafitot elkenjük vele. Ha telítődik a kendőnk, csak kimossuk és újra használhatjuk.

Kendő használatával így tudod elkenni a grafitot.
Mikroszálas kendő használatával így tudod elkenni a grafitot.

 

Szarvasbőr kendő
Szarvasbőr kendő

Remélem, tudtam segíteni Neked azzal, hogy bemutattam a rendelkezésre álló technikákat. Azt javaslom, minél többet próbálj ki, hogy megtapasztald, milyen eredményeket tudsz vele elérni, és így mindig tudni fogod, hogy az adott rajznál melyiket érdemes használnod. Jó rajzolást!

[jaw_panel_box title=”Tetszett a cikk? Iratkozz fel hírlevelünkre, és ne maradj le egyetlen írásunkról sem!” message_style=”success”]Ráadásul hírlevél olvasóink elsőként értesülhetnek új termékeinkről és legjobb akcióinkról!
Iratkozz fel Te is ide kattintva![/jaw_panel_box]

Posted on Hozzászólás most!

Hogyan alkalmazd a színösszemosást (rétegezés, blending, burnishing) a színesceruzás rajzoknál?

A színrétegezés két titka

A színes ceruzás rajzoknál alapvető fontosságú, hogy megtanuld, hogyan rétegezd a színeket és ezáltal hogyan tudsz elérni egy nagyon gazdag színvilágot. A színek rétegezésének két technikai titka van.

Az első az, hogy megtartsuk a a papír textúráját. A választott papírnak megfelelő textúrájúnak kell lennie. A papír „fogai” tartják meg a pigmenteket. Amíg ezek a fogak léteznek, a papír képes újabb réteg színeket felvenni. Ezért enyhe vagy közepes nyomással dolgozz. Ha keményen rányomod a ceruzát a papírra, akkor ezeket a fogakat legyalulod, így később hiába húzod át a ceruzádat adott területen, nem fog a szín megjelenni, vagy bizonytalan helyeken hagy foltot.

A második titka a sikeres rétegezésnek az, hogy komplementer színeket használj árnyékoláshoz a fekete ceruza helyett. A komplementer színek egymással átellenben helyezkednek el a színkeréken. Ha ezeket a színeket valamelyik alapszínnel keverjük, akkor alacsony színtelítettségű barnát, vagy szürke árnyékot kapunk. Ha fekete színt alkalmazunk az árnyékolásnál, az gyakran túl vibráló lesz és nem kelti azt az érzetet, hogy része az árnyékolt tárgynak.

színkör

 

Ha rétegezted a színeket, szükséged lehet azok összemosására. A lent bemutatott technikák mindegyike könnyen elsajátítható, és mindegyik különleges hatást kelt.

Oldószeres technikák

Az oldószerek úgy működnek, hogy feloldják a rétegezett színeket és összemossák őket egyetlen színné a papíron, ezzel egy sima, festékszerű hatást elérve. Oldószeres technikáknál mindig a világosabb részeknél kezdjünk, különben a sötétebb színeket könnyen belekenhetjük a világosabbakba! Ha úgy döntesz,hogy bármelyiket kipróbálnád, érdemes külön lapon kis részleteken tesztelni őket. Ne életed főműve legyen a tesztpéldány. Bármilyen oldószert tartalmazó technikát alkalmazunk, érdemes jól szellőztethető helyiségben végezni azt.

1. Színösszemosó marker – Blender Marker

A színösszemosó markerek, filcek hatékonyabbak a színösszemosásban, mint a blender ceruzák. Általában alkoholos töltetűek és ecset formájú a hegyük, így könnyen tudsz velük dolgozni.

2. Körömlakk lemosó

Igen, nem tévedés. A körömlakk lemosó folyadék is használható blenderként. Önts egy kevés lemosót egy tálkába, és egy megfelelő méretű ecset segítségével vidd fel a kívánt területekre. Látni fogod, hogy a nem kívánt vonalak eltűnnek.

3. Művész festék hígító

Lehetőség szerint a szagtalan változatot válaszd. Mivel a hígító veszélyes anyag, ezért megfelelő körültekintéssel kell alkalmazni! Érdemes egy jó zárható kis üvegbe kivenni egy kis mennyiséget, mivel viszonylag nagyobb kiszerelésben kaphatóak. Mindenképp tartsuk be a balesetvédelmi előírásokat, amit a terméken feltüntetnek! Ezt is ecsettel tudjuk felvinni a rajzunkra. Kis mennyiségben használjuk, és azonnal zárjuk vissza az üveget. Miután a hígító megszáradt a rajzon, vihetjük fel az újabb rétegeket.

4. Babaolaj

Hasonlóan a fenti technikákhoz ecsettel vagy egy papírceruzával tudod felvinni a rajzodra. Nagyon keveset kell használni belőle, mert ha túl sokat viszel fel, szétfolyhat és olajos foltot hagyhat a papírodon.

A fenti technikák után általában a papír még képes lehet további színeket felvenni, ha az elejétől kezdve kellően óvatosan bánunk vele.

Készítettem nektek egy kis bemutatót, hogy a különböző technikákkal milyen eredményt érhetünk el viaszos és olajos ceruzáknál (a sárgából pirosba színátmenet olaj alapú ceruzával, a sárgásbarnából barnába színátmenet viasz alapú ceruzával készült). Az alap rétegezés a kontroll, ilyen volt az, amikor nem használtam a különböző oldószereket, technikákat.

alap rétegezés

A különböző oldószerek használatánál látható, hogy nagyon szép, egységes felületet hoznak létre, de ettől függetlenül érdemes kipróbálni és kísérletezni velük, nekem személy szerint a festék hígító a kedvencem.

oldószeres minták

Nem oldószeres technikák

Ahogy a bejegyzés elején írtam, a munkák során a papír fogait elroncsolhatjuk, „kiégethetjük” (burnishing), így a papír felületét simává tesszük. Ilyenkor a papír már nem tud több pigmentet felvenni, bárhogy is erőlködünk. A következő technikákat már óvatosan kell alkalmazni, mert könnyen burnishing technikává válhatnak, ami adott területen a munkák végét jelenti, kivéve persze ha már a befejező lépésnél tartunk, mert akkor már ez a cél.

1. Színösszemosó ceruza (blender ceruza)

A színösszemosó ceruzák nem túl drágák és nagyon könnyen használhatók. Kiváló első választás a kezdő színes ceruzás rajzolóknak.  A színösszemosó ceruza egy puha, színtelen ceruza, ami lehetővé teszi, hogy két vagy több színt összemoss és ezáltal új, egyedi színeket hozz létre. Használata közben a ceruza fizikailag is keveri a színeket és egy lágyabb, egységesebb színt érhetsz el vele, nemkívánatos vonalak, kemény élek nélkül.

2. Fehér színnel

Ez a legáltalánosabb módszer. Vidd fel az első színt, majd vigyél fel egy réteg fehér színt fölé, aztán a következő színt, majd újabb réteg fehéret, és így tovább. A színek közötti fehér rétegek akrilos hatást fognak adni a rajzodnak. Természetesen a fehér színt nem muszáj minden réteg fölé felvinned, elegendő lehet akkor, amikor már több szint mosnál össze.

3. Világosabb szín

Adott területen a használt színek egy világosabb árnyalata is használható összemosáshoz. A technikát hasonlóan alkalmazzunk mint a fehér ceruzásat.

4. Papírceruza

Papírceruzát vagy tortilliont a színes ceruzáknál is használhatunk. Felviszel egy réteget az adott színből, majd a papírceruza segítségével elmosod azt, és ezután jöhet a következő réteg, majd az elkenés. Ezt addig ismételheted, amíg a papír engedi.

nem oldószeres

A fenti technikákat érdemes külön gyakorolni kis területeken. Nincs feltétlenül szükségünk külön eszközre vagy oldószerre ahhoz, hogy szép egységes felületet kapj, de megkönnyítheti a dolgod. Természetesen mindenkinek magának kell megtalálni azt a módszert, ami a legjobban beválik. Jó kísérletezgetést!

[jaw_panel_box title=”Tetszett a cikk? Iratkozz fel hírlevelünkre, és ne maradj le egyetlen írásunkról sem!” message_style=”success”]Ráadásul hírlevél olvasóink elsőként értesülhetnek új termékeinkről és legjobb akcióinkról!
Iratkozz fel Te is ide kattintva![/jaw_panel_box]