Posted on Hozzászólás most!

Színezz velünk hógömböt – 2. rész: Az üveggömb és a kastély

A Színezz velünk hógömböt cikksorozatunk nagysikerű első része után következzen a folytatás. Ebből a részből megtudhatod hogyan színezte Ági ilyen élethűre a hógömb üvegét, valamint a gömbben található kastélyt. Tarts velünk, és folytassuk a közös színezést!

A hógömb üvege

Az volt a cél, hogy üvegnek látszódjék egy rajz, már amennyire ez lehetséges. Az első dolgom az volt, hogy Uni Posca fehérrel eltüntettem a gömb fekete kontúrját. Eltüntetheted bármivel (tempera, egyéb fehér markerek), de azt tudom, hogy nekem a Posca nagyon bevált. Nem üt át a papíron, és ceruzán, tintán, festéken is kiválóan fog. Száradás után sem szívja be a fehér színt a papír. Azaz pöttyözni és jelen esetben kontúrt eltüntetni is gyerekjáték a segítségével. Ja és azt se felejtsük ki, hogy kiváló fedő tulajdonságával „ápol és eltakar”, azaz apró hibákat is lehet korrigálni vele. 🙂 Én M3 és M1-es vastagságú filcet használtam ehhez a képhez.

A gömb 3D-s, tehát a ráeső fény elgörbül. Ezt az érzetet kelti a bal oldalon lévő üvegre ráeső mintázat. Ugyanazokat a kékeket használtam, mint a háttérnél. Itt is egy világosabb árnyalattal indítottam és szépen pakolgattam egymásra az egyre sötétebb színeket.
A vár előtti havas részt közép-kékkel satíroztam, ott ahol a vonal futott. A gömb aljában meggyűlt műhavat egy csíkkal imitáltam, ahová felvittem némi világosbarnát, mert tudtam, hogy a talp vagy aranyozott lesz, vagy fa színű. Ez a barnás szín viszont tükröződni fog az üvegen a talp találkozásánál. A jobb oldal itt is sötétebb, hiszen kevesebb fény éri.

Hogy a hó még inkább hónak tűnjön, szintén átrajzoltam a fekete vonalakat fehér Poscával.

Egyelőre hagytam a gömb belsejében a hátteret és a jobb oldali áttükröződést, mert azt a kastély kiszínezése utánra tartogattam.

Üveggömb színezése 1

Kastély

Na, itt egy picit gondolkodóba estem, hogy milyen színt válasszak a falaknak. Milyen legyen az épület?
Azt szerettem volna elérni, hogy kissé elüssön a háttértől, valamint az aranyozott fa talptól is. Viszont komoly hatást keltsen, de közben ne legyen félelmetes. Így döntöttem el, hogy a barna és piros árnyalatait fogom használni, melyek oszloponként váltják egymást.
Az ablakokkal kezdtem, mert azt biztosra tudtam, hogy milyet szeretnék. A legtöbből meleg fény áradjon, egyik-másik teremben viszont ne legyen világosság, sem pedig koromsötét. Tehát a kivilágított termek ablakaihoz mély sárgát használtam és az ablak tetejére egy egészen apró narancsot is felvittem. Ahol meg nem égett lámpa, ott kétféle kéket használtam, szintén a mennyezet felé sötétedve.

Jöhetnek is a falak. 🙂

A kastély majdnem szimmetrikus, tehát a két oldala tükörképei egymásnak. Így csak a fele részén gondolkodtam, melyik oszlop milyen színű legyen.

Az enyhe térhatást szintén az árnyékolással értem el úgy, hogy hengerként képzeltem el a tornyokat amik elölről kaptak fényt. Tehát középen volt a legvilágosabb minden falszakasz.

Üveggömb színezése 2

Az árnyékhoz többnyire valamelyik középszürkét használtam. A legtöbb esetben jól beválik, más képeknél is prímán lehet alkalmazni.
Újra kihangsúlyozom, hogy minden apró kis részt többször színeztem át, gyakran 3-4 -féle színnel is. Ezeknél a részeknél rendesen használtam a faragót, hegyesek voltak a ceruzáim, mert nagyon aprólékos munkát kívánt az ábra.

A kapu melletti két oszlop középbarna, mellette sötétbarna, majd világos piros (pici naranccsal) és szélül egy bordósabb piros oszlop mellett döntöttem, amibe némi kis rózsaszín is vegyült. Ennek a szélső oszlopnak is megmutatom a fázisképeit: itt is láthatod, hogy legalább négyszer mentem át rajta a különböző árnyalatokkal.

Kastély színezése 3

Kastély színezése 4
Amikor a falak elkészültek, jöhetett a tető. Mindegyik a szürke sötét változata egy pici sötétlilával vegyítve. A zászlók a sötétsárga és a halvány narancs átmeneteiből állnak. Mondjuk annyira havazik a képen, hogy gyakorlatilag nem látszik a végén, de hát az ördög a részletekben rejlik ugye. 🙂

Üveggömb színezése 6

A sorozat utolsó részében befejezzük a teljes színezést. Következik az üveggömb kimaradt része és a talp kiszíenzés. Na hagyd ki!

Posted on Hozzászólás most!

Színezz velünk hógömböt! 1. rész: A háttér

Hógömb színezés - háttér színezés

Egy izgalmas cikksorozatba kezdünk a RajzBlogon: Perger Ági végigvezet egy igazi karácsonyi hógömb színezésén lépésről lépésre. Érdemes lesz végig olvasni és vele együtt színezni a képet, mert az biztos, hogy nagyon sokat tanulhatsz belőle! A végeredmény pedig, mint láthatjátok, lenyűgöző lesz.

A kép Johanna Basford: Karácsony Johannával a című könyvben található.

Ilyen volt-ilyen lett (Hógömb)

Hógömb színezés - háttér színezés

 

Hogyan színeztem ki ezt a képet?

Megosztom lépésről-lépésre a színezés fázisait, tarts velem! Nincs jelentősége sem a ceruza márkájának, sem pedig a konkrét színeknek. Használhatod bármelyik kedvenc ceruzádat és olyan színeket válassz, ami neked jólesik. Én a saját élményemet, technikámat osztom meg veled, de ez csak afféle útmutató (mint a kalózeskü a Karib-tenger kalózaiban :D).

Többször felmerül a kérdés, hogy mivel érdemes kezdeni egy képet. A háttérrel, vagy pont azt hagyjuk utoljára? Nos, én hosszú ideig a „hagyjuk azt csak a végére” táborához tartoztam. Mert végül is mindegy. És az sose volt olyan izgalmas, mint maga a kép.

Viszont elmondom, miért érdemes a háttérrel kezdeni. 2 oka is van: egyrészt ad egy alaphangulatot, és ahhoz utólag jobban lehet a színeket hozzá kombinálni. A másik ok ennél fontosabb: amikor elkészülsz a képpel, általában már túl szeretnél rajta lenni. Esetleg meg is untad. Ilyenkor hajlamos az ember a kapkodásra és pont ezért ez lesz a háttér kevésbé impozáns. Láttam több olyan képet, ami nagyon jól sikerült, viszont a háttér már nem volt kidolgozva, el volna nagyolva, esetleg össze lett csapva. Próbáld ezt a hibát elkerülni!
Kezdd tehát ezzel, mert az elején van türelmed és amikor végeztél vele, jöhet maga az izgalmas kép!

Akkor csapjunk is a lovak közé!

Háttér

A legelső lépés az „alapozás”. Ez legyen bármilyen színből, bármilyen képen, mindig az egyik legvilágosabb árnyalatot választom hozzá.
Jelen esetben ez a világoskék volt. Egyenletesen, nem rányomva színeztem be az egészet, kihagyva a havas talajt és természetesen magát a hógömböt.

Ehelyett itt lehetne használni porpasztellt is, utána viszont fixálni érdemes, hogy ne kenődjön szét a további színezés alatt. Több helyről hallottam már, hogy a puha ceruzákkal az a baj, hogy nem fedik be a papírt tökéletesen. Igen, ez igaz, de csak akkor, ha egy rétegben színezel. Minél több réteget viszel fel a papírra, annál „festményszerűbb” lesz az eredmény. Én történetesen soha nem állok meg egy rétegnél. Sehol, még a legkisebb részletnél sem.

Az egész képhez puha ceruzát használtam és a nagyobb felületek színezése közben nem is faragtam őket, hogy a „vonalkázás” ne látszódjék, vagy csak kis mértékben.

Hógömb színezés - háttér színezés
A második réteget úgy vittem fel, hogy pár karikát megrajzoltam előtte. Ezeket mindig egy hangyányival világosabbra hagytam a háttér színéhez képest.

Aztán újra és újra türelmesen átszíneztem az egészet, a karikák (buborékok) pedig egyre jobban kirajzolódtak. Nem használtam sem körzőt, sem sablont, ahogy esik úgy puffan elven rajzolgattam mindegyiket. Így egy picit természetesebb hatást kelt szerintem, viszont a karikák nem teljesen szabályosak. Eldöntheted, neked hogy az egyszerűbb és hogy tetszik jobban.

Hógömb színezés - háttér színezés
Arra ügyeltem, hogy a kék színek a sötét tónus felé haladjanak, és alul az üveggömb körül lett a legsötétebb.

Hógömb színezés - háttér színezés

A fény a bal felső sarokból ered, tehát ott a legvilágosabb a kép.

Hógömb színezés - háttér színezés

Amikor itt tartottam a színezésben, az volt az érzésem, hogy ebből a képből az életben nem lesz semmi. Ilyenkor csak a végeredményre kell koncentrálni.

Az utolsó lépés a színek „összemosása”, azaz újra egy nagyon világos árnyalattal átszíneztem az egész hátteret. Itt ez történetesen a fehér volt. Ekkor szűnik meg a ceruza hatás, homogén felületet kapunk.

Hógömb színezés - háttér színezés
Vigyázz! Most ne blendert (összemosó ceruzát) használj, mert az lezárja a felső réteget és utólag már nem tudsz se javítani rajta, se újabb réteget felvinni rá, még ha szeretnéd, akkor sem.

Ehhez a háttérhez összesen 7-8 -féle kéket használtam, plusz egy nagyon kevés világos lilával is megbolondítottam.

Ha tetszik, próbáld ki te is ezt a technikát és tarts velem a hógömb színezés 2. részében, ahol az üveggömb kialakítása és a vár színezése következik!

Posted on Hozzászólás most!

Háttér készítési technikák – Felhők színezése kezdőknek és haladóknak

Háttér színezés - Felhő színezés

Heti cikkünk szerzője a hazai színező közösség egyik legkreatívabb és legszebben alkotó színezőnője Horváth Barbara. Fogadjátok szeretettel hiánypótló írását a háttérszínezésről, azon belül is első körben a felhők rajzolásáról. A gyönyörű illusztrációkat szintén Barbara készítette.

Háttér készítése felnőtt színezőkben

A színezés napjainkban egyre népszerűbb a kikapcsolódni vágyók körében. Mondhatjuk, hogy a felnőtt színezők aranykorát éljük. Vannak akik filcekkel, vannak akik színes ceruzákkal próbálják kreativitásukat a felszínre hozni, azonban sokan különböző textúrájú eszközökhöz nyúlnak és azokat keverve alkotják meg remekműveiket.

A hátterezés technikájáról szeretnék néhány szót szólni, mely sokak számára jelent kihívást. Egy megfelelő háttér elkészítésével válik alkotásunk befejezetté és igazán teljessé. Az egyik leglátványosabb és egyszerűen elkészíthető háttér megoldás a felhők színezése.
Lássunk ehhez néhány példát, de előtte fussuk át mire lesz szükségünk!

Eszközök:

  • Pasztell ceruza vagy porpasztellkréta (pl. Derwent Pastel ceruza – nem csak nagy felületen, de szűk helyeken is könnyen színezhetünk vagy rajzolhatunk vele)
  • Színes ceruza (pl. Faber-Castell Polychromos – magas pigmentáltsága és olajtartalma miatt tökéletesen párosítható a pasztell anyagokkal)
  • Fehér filc (Uni Posca – különböző vastagságban kapható univerzális marker)
  • Fényesítő ceruza (Derwent burnisher – színező anyagot nem tartalmazó, kemény viaszos ceruza, amely ellenáll a pasztellnek)
  • Elektromos radír (pl. Derwent elektromos/elemes radír – szűk helyek radírozásához vagy akár rajzoláshoz kiváló)
  • Felhő sablon (néhány kivágható sablont a cikk végén megtalálsz)
  • Vattakorong

Hófelhő készítése:

Háttér színezés - felhő rajzolás és színezés

  1. A kivágott sablon felső peremét satírozzuk át világoskék pasztellel és egy félbehajtott vattakorong segítségével mossuk át a papírlapra. (Vigyázzunk, a sablon ne mozduljon el!)
  2. A sablon alsó peremét hasonló módon kenjük be középkék pasztellel és dolgozzuk rá a papírlapra.
  3. Ha kontrasztosabb és színesebb felhőkre vágyunk, sötétkék pasztellt vigyünk a felhőnk alá, a felhőt pedig színezzük pl. sárga, narancs, lila vagy rózsaszín pasztellel.
  4. A térhatás elérése érdekében szürke pasztellel árnyaljunk.
  5. A felhő alját húzzuk át fehér filccel és rajzoljunk alá pöttyöket.

Többrétegű felhő készítése:

Háttér színezés - felhő rajzolás és színezés

1. – 2. Sablonunkat sötétkék pasztellel bekenjük és átmossuk a vattakoronggal a papírra.
3. Sablon segítségével rétegeket színezünk a felhőre.
4. Színes ceruzával (sötét- és világosszürke) árnyaljuk a mélyen ülő részeket.
5. A térhatás érdekében a felhőnket sötétkékkel árnyaljuk a képen látható módon.

Visszaradírozott felhő:

Háttér színezés - felhő rajzolás és színezés

  1. Hozzunk létre a papírlapon vastag pasztell felületet.
  2. Félbehajtott vattával alaposan dolgozzuk el, hogy homogén felületet kapjunk.
  3. Elektromos radírral rajzoljunk felhőformát.

Burnisherrel rajzolt felhő:Háttér színezés - felhő rajzolás és színezés

  1. Fényesítő vagy fehér viasz ceruzával rajzoljunk felhőformát.
  2. A pasztell hegyéből késsel, szikével kaparjunk színport a rajzolt felhő közepébe.
  3. A pasztellport vattával alaposan dolgozzuk el.
  4. Addig ismételjük a folyamatot, amíg a rajzolt felhőnk elő nem tűnik.
  5. Sötét- és középkék színes ceruzával árnyaljuk.

Teljes felhős háttér

Háttér színezés - felhő rajzolás és színezés

  1. A sablon felső peremét pasztellel vastagon besatírozzuk.
  2. Kis mennyiségű színt a sablonról vatta segítségével mossunk át a papírlapra. Fentről lefelé haladva ismételjük a folyamatot.

Tipp: Ha alkotásunkat tartósabbá és ellenállóbbá szeretnénk tenni, főleg a pasztell por állagát figyelembe véve érdemes képünket fixálni.

Amennyiben szeretnél további felhőszínekkel is kísérletezni, az alábbi palettákat ajánlom figyelmedbe. A képek segítenek inspirálódni, a hozzájuk megadott ceruza színkódokkal pedig könnyedén el is készítheted őket.

Felhő paletta ceruzs színkódokkal

A felhő sablont te is elkészítheted, de ha ezt az alábbi sablon kinyomtatod, csak ki kell vágni, és indulhat a munka!

Felhő sablon
Jó színezést kívánok!

Posted on Hozzászólás most!

Ismerd meg a Derwent Inktense akvarell ceruzáit!

Derwent Inktense ceruza használata színezőkben

Fogadjátok szeretettel a RajzShop.hu csapata új tagjának, Perger Áginak első cikkét nálunk, melyben az egyik kedvenc akvarellceruzánkat mutatja be részletesen. Ha érdekel az akvarellceruzás technika, ez a cikk kötelező olvasmány! 🙂

Derwent Inktense akvarell ceruza

Most egy olyan ceruzáról szeretnék néhány szót szólni, amely egy picit más, mint a sima színes ceruzák, mégis tökéletesen alkalmas a színezésre. Az Inktense eddig csöndben lapított a testvérei között, talán mert többen nem is ismerik igazán és még nem fedezték fel azokat az előnyöket, amelyekkel egyedül ő rendelkezik a többiekkel szemben.

Az akvarell ceruzákról általában

Az akvarell ceruzával pontosan úgy lehet színezni, mint a hagyományos színes ceruzákkal. A színezés után vízbe mártott ecsettel, vagy tartályos ecsettel kevés vizet keverünk a már felvitt színekhez. Ezeknek a ceruzáknak egyik csodálatos előnye a „száraz” ceruzákkal szemben, hogy az összemosás és az árnyalatok kialakítása egyszerűvé válik, ugyanis nem fog látszódni az átmenet. Eltűnik a Z betűzés, azaz a vonalkázás.

Derwent Inktense ceruza használata színezőkben

Mi a különbség az Inktense és a hagyományos akvarell ceruzák között?

A legfontosabb különbség az, hogy az Inktense (tinta) száradás után már többé nem oldódik vízzel. A megszáradt felületre lehetőség van újabb színeket tenni anélkül, hogy összefolynának a papíron. A hagyományos akvarell ezzel szemben mindig reagál a nedvességre.

Ha Inktens-szel rászínezünk egy már kész színre, újabb színt kapunk. Így a variációs lehetőségek jóval nagyobbak, a többi akvarell ceruzánál!

A másik jelentős különbség, maga a szín intenzitása. Általában igaz az, hogy az akavarell ceruza valódi színe a víz hatására jön elő, de az Inktense ceruzánál ez sokkal dominánsabb. Szinte életre kelnek és vibrálni kezdenek, amikor egy kis víz éri őket!

A Derwent Inktense színei csodálatosak, amelyek az ecset használata után válnak igazán láthatóvá!

Derwent Inktense használata szárazon és vízes ecsettel

Inktense használata szárazon, majd átmosva vizes ecsettel

Az ecset

Bármilyen ecsetet használhatunk hozzá, de én a Derwent tölthető ecseteket szeretem, azoknak egyszerűsége miatt. A kis tartályt feltöltöm vízzel és így szállítható is lesz, valamint szabályozhatom a víz intenzitását a tartály enyhe nyomásával.
Derwent tölthető ecsetek

 

3 méretben kapható:

1 (S): apró, kis részeknél is tökéletesen lehet használni
2 (M): közepes ecset fej, ez az általános használathoz való
3: vágott végű ecset, amely a nagyobb felületekhez, ill. mintákhoz nyújt segítséget
Az ecsetek használatával a tinta „széthúzható” a papíron, így tökéletes átmenetet kapunk akár már egyetlen szín használatával is.

 

 

A Derwent Inktense ceruzák darabonként is megvásárolhatod nálunk, így lehetőséged van a kipróbálásra is.

Peta Hewitt több videója is elérhető a neten, ő előszeretettel alkalmazza ezt a színező ceruzát és csodálatos képeket készít segítségével.

Derwent Inktense akvarell ceruza színező

Lizzie Mary Cullen: Magical City
Színezte: Perger Ágnes

Derwent Inktense akvarell ceruza színező

Lizzie Mary Cullen: Magical City című könyvből
Peta Hewitt képe alapján színezte: Perger Ágnes

Posted on Hozzászólás most!

Kipróbáltuk a Spectrum Noir ColourBlend színesceruzákat

ColourBlend színesceruza tesztelése

Egy új ceruzamárka került a RajzShop kínálatába, így adta magát, hogy jól le is teszteljük őket: megmutatjuk, mit is tudnak az új termékeink.

A Spectrum ColourBlend viasz alapú, összemosható, rétegezhető ceruzái ideálisak a színezés és a színessel való rajzolás szerelmeseinek. Önmagukban, vagy a Spectrum markereivel használva a színek igen széles skálája érhető el. Mindegy, hogy kezdő, hobbi rajzoló, vagy profi művész vagy, ezek a prémium minőségű ceruzák ideálisak minden kreatív munkához, a gyors vázlatokon át a részletgazdag alkotásokig.

Jellemzői

  • A puha magnak köszönhetően ideálisak a színek zökkenőmentes összemosásához és az árnyékolási technikákhoz
  • Az egyedi formulának köszönhetően intenzív és lágy színeket is lehet rajzolni ugyanazzal a ceruzával
  • Gazdagon pigmentáltak, aminek köszönhetően nagyon élénkek a színek
  • Remekül használhatóak a Spectrum markerekkel, így egy extra réteg hozzáadásával új dimenziókat érhetsz el
  • Használhatod más médiumokkal is vagy csak magukban rétegezve
  • Vízállóak

Kiszerelés

A ColourBlend színskálája összesen 120 színből áll. A különlgesésse azonban az, hogy nem a szokásos kiszerelésekben (pl. 12 db, 24 db, 36 db, stb) tudod beszerezni, hanem összesen 5 db készlete van, mindegyikben 24 db színnel, melyek nem ismétlődek, tehát bármelyik két készletet vásárolod meg, nem lesz benne azonos szín. Így apránként is össze tudod gyűjteni mind a 120 színt! Nincs nagyobb és kisebb kiszerelés, csak az ötféle 24-es.

Spectrum Noir ColourBlend készletek

Tesztelés

A ceruzák teszteléséhez Millie Marotta Animal Kingdom képeslapkönyvéből választottam egy rajzot. A tesztbe bevontam a Spectrum Aqua vízalapú markereit is. Első lépésként kipróbáltam, hogyan viselkedik egy markeres alapon. A róka farkát így színeztem a képen látható ceruzákkal. Nagyon könnyű volt használni ezeket a ceruzákat. Elég puha ahhoz, hogy könnyen össze lehessen mosni a színeket. Én az alapszínek készletet válaszottam a teszteléshez. Ebben a sárga-barna, a kék-zöld, és a piros árnyalataid találhatod. Nagyon szépek és élénkek a színek. Különösen tetszett, hogy olyan árnyalatokkal dolgozhattam, amik az eddigi kézleteimben nem voltak.

ColourBlend színesceruza tesztelése

ColourBlend színesceruza tesztelése
A háttérhez először reszeltem egy picit a színesből, amit ezután elkentem, majd erre vittem fel egy marker alapot, amit száradás után átszíneztem még, alul az egységes hatásért, felül pedig az égbolt hatás miatt.

ColourBlend színesceruza teszteléseColourBlend színesceruza tesztelése

Fekete lapon is teszteltem a ceruzákat. A képen láthatod, hogy szépen fednek a színek. Az élénkségük azonban nem annyira jön ki a sötét lapon.

ColourBlend színesceruza tesztelése

Összességében nagyon kellemes meglepetés volt ez a ceruza. Leginkább a Derwent Coloursoft ceruzájához tudnám hasonlítani. Nekem kicsit könnyebb volt ezt rétegezni, mivel a Coloursoft puhasága miatt hamarabb telíti a lapot, ugyanakkor a színek élénksége egy hajszállal talán elmarad a Coloursoftétól, de ezt leginkább csak a fekete lapra színezésnél éreztem.

Ha megtetszett neked is a Spectrum Noir ColourBlend ceruza, nézd meg a készleteket a webshopban!

Posted on 5 hozzászólás

Minden, amit a Derwent Coloursoft ceruzákról tudni szeretnél

Derwent Coloursoft ceruzák

Gyártójuk az Egyesült Királyság legpuhább és legélénkebb színes ceruzájának nevezi a Derwent Coloursoft termékcsaládját. Lássuk, mit érdemes még tudni ezekről a ceruzákról, és valóban rászolgáltak-e ezekre a jelzőkre!

A Derwent Coloursoft ceruzák jellemzői

  • Nagyon puha töltet, aminek köszönhetően könnyen keverhetőek és rétegezhetőek a színek
  • Könnyen keverhetőek más színes ceruzával és pasztellel
  • Gazdag színárnyalatok
  • A vastag és erős bevonatnak köszönhetően nagyon kényelmes a ceruzák fogása
  • Fényállósága magas
  • Savmentesek
  • A ceruzák színes vége és a színkódok megkönnyítik a színek beazonosítását
  • Minden ceruzában vastag, 4mm-es töltet található

Kiszerelés és színskála

A Coloursoft szettek különböző kiszerelésekben érhetőek el, összesen 72 szín létezik ezekből a ceruzákból.
A fémdobozos kiszerelésből 12, 24, 36 és 72 darabos készleteket vásárolhatsz. Exkluzív kiszerelésben létezik még fadobozban 48 és 72 darabos készlet is. Sajnos, mint minden gyártó esetében, ezek a fadobozos készletek majd’ kétszer olyan drágák, mint fémdobozos társaik.

Coloursoft színskála
Előnyök és hátrányok

Nagyon puha, viasz alapú ceruzák. A bársonyosan puha bél egyetlen ceruzavonással gazdag és tömör, keveréshez is tökéletes színt ad. A könnyű keverhetősének köszönhetően könnyedén új árnyalatokat tudsz létrehozni velük. A puha textúra ellenére a Coloursoft jól hegyezhető, illusztrációk készítéséhez, valamint merész, kortárs csendéletek és portrék alkotásához is megfelelő. A Derwent Coloursoft ceruzákkal a satírozás gyors, a színek teltek és könnyedén keverhetőek. A puha ceruzabélnek köszönhetően sokkal gyorsabban, jóval látványosabb eredményt lehet elérni rajzolás közben.

A ceruza széles hegye ideális az egységes, intenzív színes részek gyors kidolgozásához. Adott szín erősségét variálhatod az egészen halványtól a mély, intenzív színig azzal, hogy milyen nyomással viszed fel a papírra. A ceruza továbbfejlesztett összetételének köszönhetően a színek kiválóan összemoshatóak, ami lehetőséget ad egy sor különböző tónus elérésére. Akvarellel készült rajzokon is jó használható a mélyebb, sötétebb színek, árnyékok kidolgozásánál. Ugyanakkor a Derwent blender ceruzája is segíthet, hogy több színt még könnyedebben összemoshass.

A Coloursoft ceruzák elég vastagok és nagyon kemény fából készült a borításuk, így speciális hegyező szükséges a hegyezésükhöz. Keménységük miatt pedig elég “hegyezőgyilkos” ceruzák, így figyelni kell, mert ha a hegyező éle már nem elég éles, könnyen kitöri a ceruzák hegyét. Természetesen a vastag borítás előnye, hogy a ceruzák törésállóak, ami biztosítja a hogy hosszú ideig tudjuk használni őket. A lekerekített borításnak köszönhetően könnyed mozdulatokkal rajzolhatunk.

A fentiek alapján tehát ezek a ceruzák színezésre és rétegezésre a legalkalmasabbak, olyan munkákhoz, melyek nem kívánnak túl részletes kidolgozást.

Rajzoláshoz, körvonalazáshoz, apró részletekhez nem a legalkalmasabb puhasága miatt. Az ilyen munkákhoz érdemesebb valamilyen keményebb ceruzát választani, mint például a Derwent Studio ceruzája.

A Coloursoft ceruzák fényállósága igen magas. A fényállóság azt jelenti, hogy a fény mennyire fakítja ki a színt, az UV sugárzás, hogy hat a színekre, mennyire tarósak. A fényállóság a ceruza színétől is függ, de a Coloursoft esetében ennek értéke 2 tól 8 ig terjed. (A 8-as a legmagasabb érték az úgynevezett “Blue Wool” skálán. Ez a legellenállóbb kategória, itt gyakorlatilag nem változik a szín a vizsgálatok során.)

Derwent Coloursoft ceruzák
A Derwent Coloursoft ceruzái jellegzetes színezésük miatt könnyen felismerhetőek.

Videók

Hoztam pár videót is a ceruzákról használat közben, hogy lásd, milyen a fedésük, keverhetőségük és hogy milyen intenzívek a színek:

1. Színárnyalatok és eltérő színek összemosása

Ebben a videóban azt szeretném bemutatni, hogy hogyan tudod a Derwent Coloursoft ceruzával rétegezni és összemosni a színeket. A videó első felében egyetlen szín (kék) két árnyalatát dolgoztam össze. Először csak a két színt használtam, majd a Derwent blender ceruzáját, végül a Coloursoft fehér ceruzájával mostam össze a két árnyalatot. A második részben pedig egy a sárgából pirosba átmenő színskálát rajzoltam. Nagyon jól keverednek a színek, nagyon élénkek. Némi gyakorlás mindenképp szükséges hozzá, hogy megtanuljuk, hogyan is viselkedik ez a ceruza.

[jaw_y_video clip_id=”https://www.youtube.com/embed/qp8uc94QTck&list=PLZ4yeogVA3s37_vSAQHu6uEp00vBjwe3l&index=2″ height=”400″ autohide=”2″ autoplay=”0″ loop=”0″ rel=”1″]

2. Coloursoft fekete lapon

Számomra ez volt a legnagyobb élmény 🙂 Talán itt mutatkozik meg leginkább, hogy milyen fantasztikusan élénkek a Coloursoft színei valamint, hogy milyen jól fed.

[jaw_y_video clip_id=”https://www.youtube.com/embed/SvFWQfx2lJw&index=3&list=PLZ4yeogVA3s37_vSAQHu6uEp00vBjwe3l” height=”400″ autohide=”2″ autoplay=”0″ loop=”0″ rel=”1″]

3. Más médiumokon való használata

Ezeket a ceruzákat könnyedén használhatjuk más anyagokkal is. A Coloursoft viasz alapú ceruza, de nyugodtan használhatjuk például a Faber-Castell Polychromosával, ami olaj alapú ceruza, nem „vesznek össze”. Én a videóban az mutatom meg, hogy a Tombow Dual Brush vagy a Spectrum Aqua markerekkel készült alapra is milyen könnyen tudunk felvinni további rétegeket ezekkel a ceruzákkal.

[jaw_y_video clip_id=”https://www.youtube.com/embed/Dd-qvFgkQN8&list=PLZ4yeogVA3s37_vSAQHu6uEp00vBjwe3l&index=4″ height=”400″ autohide=”2″ autoplay=”0″ loop=”0″ rel=”1″]

Összefoglalva

A Derwent Coloursoft ceruzákkal gyönyörű színekkel töltheted meg a rajzlapodat, és puhaságának és keverhetőségének köszönhetően sokkal szélesebb színskálát tudsz elérni, mint ahány szín a készletedben rendelkezésre áll. Ez nagy segítségedre lesz abban, hogy minél színesebb alkotásokat készíts. Mindenképp szánj rá egy kis időt, hogy megbarátkozz a ceruzával, ha még nem használtál előtte ilyen puha művészceruzát. Puhasága miatt az apróbb részletek kidolgozása nehézséget okozhat, itt jól jöhet egy keményebb ceruza is, de természetesen Coloursofttal sem lehetetlen, csak tartsd hozzá hegyesen a ceruzádat. Érdemes beruházni így egy ilyen  készletre, mert szerintem nem fog csalódás érni.

Ha van tapasztalatod a Coloursoft ceruzákkal, írd meg hozzászólásban!